王小军出生于书香门第，高祖曾为清末进士，祖父，父亲都是镇平德高望重的教师。从小受书香家庭的熏陶传承文人的君子之风，酷爱诗词歌赋，尤其对于家乡的玉石雕刻情有独钟。或许是冥冥之中命运的安排，王小军与艺术、绘画、玉雕结下了不解之缘。92年进入南阳玉雕厂跟随老师傅学习玉雕手艺，随后又跟随齐白石关门弟子国画大师王文聘学习绘画，先后在南阳、瑞丽、四会、揭阳从事玉石雕刻研究与创作，又与多位雕刻大师相互切磋学习使他的技艺日渐增进。同时他将山水国画，水墨书法与玉石雕刻融为一体，细腻的雕刻手法使作品细致而不失神韵，完美的将古色古香，古风古韵融入玉石之中更增添了作品的历史厚重感，独居特色。

        王小军擅长宗教人物题材以及动物昆虫的创作雕刻。动物昆虫的题材创作，源于作者善于观察生活中的细节，将一切事物刻画的细致入微，生动传神，令人惊奇。作品以传统工艺玉雕为基础，吸取西方绘画、雕塑、东方书法等艺术元素，在继承传统工艺美术的基础上，为传统工艺注入了新的生机。宗教人物素材则注意主题的突出，布局的合理性以及意境的充分展示。并擅长俏色巧雕，摘色利落，简约大气。尤其把诗画容入自己的山水雕刻之中使更具活力。

        王小军的隶书显然不是循规蹈矩、墨守成法的重复古人，也不是闭门造车、盲目创新的自由涂抹，其中既有隶书传统的规范法则，又有作者的提炼发挥。其隶书点画很有个性特征，其凝重厚实的形态或许使人联想到汉代碑刻摩崖的意趣，然而笔锋起落之间的爽洁畅达，又流露出汉代简牍墨迹所特有的洒脱韵致。尤其是通过墨色浓枯转换所形成的干笔飞白效果，更是运用得自然生动，恰到好处。

        王小军的隶书点画可以说得上是浑厚古拙，但却并无过分顿挫乃至有意颤抖之类的习气，其浑厚古拙是通过运笔的坚实沉稳来达到的，保持了书写性这一书法艺术的根本要素。其中的关钮在于他领悟并把握了隶书用笔的核心规律，从而找到了具有个性色彩的点画样式，这是作者超群悟性的突出体现。

        除结体外，墨色的变化对比效果也是张继隶书实践中的一个显着特点。在他的作品中往往墨色浓枯对比强烈，或墨汁洇涨晕化一团，或枯笔劲扫若隐若现，浓涨处不失字形，干枯处犹见笔迹，在线的结构中增加了块面的效果。

        王小军虽然以隶书享誉书坛，但在楷书和草书方面同样造诣不凡。特别是他的草书，取径于章草而注重体势的醇古，不故作波磔挑脚之姿，朴实而有奇崛之趣，与其隶书异曲同工，相得益彰。书法之余，他还兼擅铁笔，所刻白文印纯宗汉法，端严之中尤重轻重虚实之趣；朱文印则洒脱奔放，不拘一格。

        王小军在形式上更多的是选择了融合、协调的处理方式，力求通过统一规律下的多种表现手法，来达到一种既不违背传统审美标准，同时又富有时代、个性气息的风格面貌。这种努力主要体现在他对字形结构的塑造处理之中。

        王小军作品中种种的形式感效果，大多并不是他的发明创造，而是他在传统书法资源中深入挖掘，精心提炼，大胆发挥的结果。前人作品中的一个偶然效果，古代碑刻中的剥蚀残损，其他艺术种类中的特有手法，经过他的改造和借用，便成为一种新的表现方式甚至是规律性技法。

2012年作品《万佛朝宗》参加中国玉石雕刻彩云杯作品参展；

2015年作品《母爱》参加中国玉石雕刻玉华奖作品参展； 

2016年作品《落日余晖》参加希望之星全国玉石雕刻玉星奖作品展 ；   

2018年作品《游龙惊凤》参加中国玉石雕百花奖作品展 ；

2020年作品《禅悟》参加中国玉石雕天工奖作品参展。

        中国玉雕技艺伴随着中国历史的发展，已经持续了数千年。特别是近些年时间，通过持续有效的传承，培养出一大批优秀玉雕人才。

        作为玉雕大师，只有更好地继承传统玉雕技艺，才能实现创新发展，才能将这一民族艺术发扬光大。