王峰，1978年出生于“中国玉雕之乡”河南镇平。自幼便在艺术氛围浓厚的环境中成长，同时十分喜欢艺术创作，在众多老师的悉心教导下，他系统的掌握了传统的雕刻技法和创作技巧，现居于广东四会从艺20余载。

       擅长精雕各种翡翠挂饰、摆件，以人物、山水、动物花鸟题材为主，在立体雕、镂空雕、浮雕等雕刻技艺上有自己独特的见解与方法。

       玉器在雕刻过程中要把握好它的艺术特征，包括：材质美的把握、形象美的把握、结构美的把握、比例美的把握、曲线美的把握、抽象美的把握、工艺美的把握等。并且在雕刻过程中还要把握好玉雕造型设计的基本要素，包括：点的视觉要素、线的视觉要素、面的视觉要素、体的视觉要素。

       玉器艺术风格是通过玉器作品表现出来的，从而更为本质地反映出时代。有时候可以说不同的时代造就出不同的艺术，很多玉器在不同的时代下也产生了不同的艺术成就，这要归功于每一个时代人们的思想观念、审美理想、精神气质等内在的独特性。不同时代的玉器艺术风格，是玉器作品在整体上所呈现出的时代面貌，每一种风格都是玉雕对当代的文化、历史、人文、地理、民俗等感悟的具体表现，例如新石器时代玉器表现的神秘风格、三代玉器表现出的理智化风格、汉代玉器表现得雄浑豪放与迷信化风格、辽金元时期玉器表现的民族化与地域化分格、明清玉器所表现的生活化与精品化风格。由此看来，玉石雕刻艺术的创作过程，实际上就是设计师同玉石对话的过程，同时也是设计者与中国几千年玉石传统文化对话的过程。当一件作品展现在观众面前时，首先映入眼帘的是它的外形轮廓，看它是否符合美的章法，章法布局是否合理得当，遵循形式美，对称美，从而使作品生动、有趣味，成为艺术水平较高，且有文化内涵的玉雕精品。玉雕作品线条如行云流水，轮廓唯美，图案栩栩如生，广受业内人士好评。