张松甫，美术专业科班出身，多种画风均能驾驭，尤工白描。玉雕作品擅长俏色，秉承写实求真的风格，追求工和艺的结合，充分利用点线面的穿插，综合运用浮雕圆雕等技法，巧妙运用自然色彩纹路，使作品变化丰富，以俏、巧、绝蜚声业内外。是战国红创作的领先者，同时涉猎绿松石、阿拉善玉，创意迭出，意味隽永，作品在全国范围具有较高知名度。

张松甫老师对玉料材质的要求不是很高，他最在乎的是在设计创作上能否表达自己的思想，他的成就感不在于材料上，不在价格的高低上，而在于最普通的材料能否做到极致表现和自我的思想演绎。每种动物都有自己的特点，如何能巧用玉石，最大限度展现他们的特性呢，这时候写实雕刻再适合不过了。不过怎样能将这些雕刻设计得符合现代人的审美，就看玉雕师的想象力了。
关于创作，张松甫认为玉雕是人与自然的对话，通过作者与石头的交流，产生思想的碰撞，从而表达追求美好的愿望，同时也在追寻一种灵性的诉求。这无关成本，无关时间，也无关利润，而是将创作建立在某种感觉之上，这种感觉是在与石头的对话中获得，石头的一些形状，纹理，和色彩实际上也在诉说着一种愿望，这种愿望和作者的心灵产生碰撞，从而产生触动心灵的作品，玉雕可以说是有感而发的艺术。
张松甫老师最早是做白玉雕刻，随着南红、战国红、阿拉善玉等玉石的出现，以及创作风格和思路的变化，他的追求也在悄然地变化着。各种玉石都有它们独特的影响，其中阿拉善玉最让他中意。经他研究，其它所有玉石上的色彩在阿拉善玉里都能找到，他认为随着新一代的80后、90后雕刻师出现，阿拉善玉定能满足他们对个性的追求！
现代商业化导致纯洁无暇的自然美已经少之又少，张松甫老师在创作的过程中一直在追求着它。为何要去大肆渲染包装，为何不给它一个最本真的容颜，他坚信：当雕琢做到极致的简约，也会让人为之动容！
张松甫认为没有不好的石头，只有不好的作品。就看你能不能读懂自然的语言，来进行对话，碰撞，升华。但玉雕人也是寂寞的，他将自己放逐于思想的荒野之中，与自然对话，与作品对话。但这一切经历却令他有了更深的感悟，使他更加谦虚，不骄不躁，不轻视也不自豪。量力而作，才是真实的；而只有真实的，才是最美的。

2014年4月 战国红《阿妹》作品 获扬州“百花玉缘杯”银奖

2014年5月 战国红《霸王别姬》作品 获莆田“百花奖”银奖

2014年5月 战国红《脸谱》作品 获莆田“百花奖”铜奖

2014年9月 阿拉善玉《莲生》作品 获“神驼奖”银奖

2015年5月 战国红《面具》作品 获“中国玉石器百工奖”银奖

2015年5月 阿拉善玉《天使》作品 获“中国玉石器百工奖”银奖

2015年5月 阿拉善玉《三件猴》作品 获“中国玉石器百工奖”金奖